Blomster

Standard

Hver vinter savner jeg sommeren… nå har jeg besluttet at jeg skal prøve meg på noe som jeg ikke kan, nemlig male fritt… dvs. ikke super-matematisk/geometrisk, som jeg ellers foretrekker (trygg havn). 

Det er udfordrende å gjøre dette for meg, fordi selvkritikken står i høysetet. Jeg ser jo – at jeg ikke får til – det som jeg gjerne vil. Men jeg tror på at man blir bedre ved øving. Derfor øver jeg meg!

Det er alt for skummelt for meg å kjøpe inn oljemaling etc., så jeg har valgt å prøve meg i app’en ArtRage. Ganske enkelt fordi det er en lavere terskel for å komme i gang…

Ikke får jeg til skyggelegging og dybde, så neste gang tror jeg, at jeg vil se på et foto. Etter 40 års interesse for blomster og 20 år som digital fotograf, så har jeg noen tusen å ta av…

Layer-art

Standard

Layer-art har mange navner, jeg har valgt navnet layer-art fordi det er både beskrivende og forteller hva det egentlig er: kunst som går ut på lag på lag slik det kommer dybde eller høyde i bildet.

Layer-art kan lages digitalt ved at man legger på skygge, mens layer-art i den fysiske verden også kan males med skygger eller klippes/skjæres ut i papp, papir, akryl etc. Mange materialer og medier er mulige – og jeg er kun begynt…

Jeg har lært det på et lite kurs på Skillshare på kurset «Illusions of depth: Layer-art in Illustrator» (https://www.skillshare.com/classes/design/Illusions-of-Depth-Layer-art-in-Illustrator) av Rich Armstrong. Kurset vil jeg varmt anbefale!

En av de kunstnerne som bruker layer-art i malt form på vegger er streetart kunsteren 1010: http://www.10101010101010101010.biz/ 


Dette er mitt første forsøk på digitalt layer-art i Illustrator. Men det jeg egentlig helst vil er å bruke gratisprogrammet Inkscape. 


Mitt neste digitale produkt var lek med ovaler – en undersøkelse av skyggenes virkning. Denne gangen tegnet i Inkscape og skyggelagt i Illustrator (jeg fikk ikke til skyggeleggingen i Inkscape…).

Jeg har i flere tiår interessert meg for papirklipp, så fordi jeg har tilgang til en laserkutter, så måtte jeg bruke den.


Dette var det digitale motivet. En spirograf lagd i Inkscape.

Resultatet før liming:

Detaljer:


Jeg fant ut at jeg kanskje likte at det både startet og sluttet med svart. Så derfor tok jeg bort det øverste orange lag:


Detaljer:


Hele dette greidde jeg å ødelegge (jeg gjør det aldri igjen!) med å lime lagene sammen med limstift. Da ble de skjæve i forhold til hverandre og ikke like fine og presise som på ovenstående foto.

Konklusjon:

Dette bare må jeg utforske videre! Selvom prosessen tar lang tid til tross bruk av digitale verktøy.

Jean-François Millet – en naturalistisk bondemaler som var til inspirasjon for Van Gogh…

Standard

Jean-François Millet (1814-1875) var en naturalistisk bondemaler som var til inspirasjon for Van Gogh…

Les mer om ham på Wikipedia og se flere av hans verker kronologisk på WikiArt.

Harvesters Resting 1850-1853

Woman baking bread (1854)

The Diggers (1855)

The Gleaners (1857)

Dandelions (1867-1868)

The Washerwomen

Claude Oscar Monet – noen av hans bilder som ikke er så kjente

Standard

Claude Oscar Monet (1840-1926) er en av de mest kjente malere. Han ble 84 år og malte mange bilder. Wikipedia har en grundig artikkel om ham og WikiArt har en god oversikt over hans verker.

Nedstående er noen av hans malerier, som ikke er så kjente – i all fall ikke for meg…

20140706-055131-21091433.jpg

Sailboat At Le Petit-Gennevilliers (1874)

 

20140706-055127-21087708.jpg

A Basket of Apples (1880)

 

20140706-055132-21092256.jpg

Spring In Vetheuil (1881)

 

20140706-055124-21084764.jpg

The Church a Varengeville. Morning effect (1882)

 

20140706-055126-21086693.jpg

At Les Petit-Dalles (1884)

 

20140706-055125-21085758.jpg

The Corniche of Monaco (1884)

 

20140706-055128-21088691.jpg

Block of Rocks at Port-Goulphar (1886)

 

20140706-055129-21089539.jpg

The Mill At Vercy (1889)

 

20140706-055130-21090087.jpg

Norman Farm Through The Trees (ukjent dato)